一部“不容分神”的电影 历史就是这样 容不得说谎 然而关于racist不是谁都有发言权吧

好几个泪点……还有很多很多的笑点和共感带……9岁小孩儿的故事，让我重新回到淳朴的年代，共同感受当时的感动与温情。好电影！力推！

Julianne Moore 文艺片女王

越狱部分随便的像是喜剧片。牛仔能征服高山，去无法征服马路。

其实内容有点过于浪漫了，诗意地有点乱，不过请赐吾这么美好的小镇！

演员不错，剧情可以，流水账的感觉，特别随意。

又是一个构思巧妙的故事。不过我讨厌这部电影的节奏，嘈杂乱哄哄的。i need money,i need money。主人公一句一句的说。可是我在不明白：他的死是因为钱还是因为GAY还是他死了能来个special end？为什么他们不能好好的最终逃离这个地方？

什么都在进步，惟独国产动画还在原地踏步！

哪有那么差啊，我觉得还行啊，至少跟前两年的水平是差不多的，最喜欢的是第一个【给倒吊女的曲子】，【大根武士】也很蠢萌。

在澳大利亚一家叫古德的衣店，刚高中毕业憧憬大学的实习女学生，正寻找爱情的年轻女人，还在摸索中的已婚少妇，一直孤单的不在年轻的女主管，还有一个从欧洲历经风雨的时尚女强人；时代在发生变化，她们也在经历变化，古板的澳大利亚本地人，被称为难民的欧洲人，从互看不顺眼到慢慢接受；嗯，这是一个幸福的故事。

4.5，“沼泽”对马特尔随后一系列影片的影像特征做出了自觉的注解：流动的水体转变为固态的粘液材质，将人物滞留其中，处于一种无ZF状态之中，电视中天主教神迹以及影片结尾随着灾难事件突然转变的风格构成了一种反讽的神学，是对于作为“见证”的视觉的不信任，特别是数字影像带来的“纪实”质感，另一方面，影像通过光的过度或不足持续散发能量强度，视觉指向了对视觉的超克，仿佛回到了历史先锋主义电影以及在马特尔之后被小门多萨通过加强的听觉所表现的内容，甚至是当代日本电影之于庶民剧的破坏：在此之中无事发生并不等同于日常、而是以视觉（甚至是听觉，但听觉却因为散点，幽灵性天生具有优势从而可以过量）作为质料捕捉其感官之外的存在，对于《沼泽》是作为gringo初入南美所感受到的热病与幽灵，在地观众则可能看到更多。

几乎多半的情节都是在铺垫，至高潮处呈现出的冲突性与讽刺感觉不够尖锐，和部分人意见相同觉得形式大于内容了。这是真实案件改编，真实的人性可能没有片中每个家庭特写的那样有看似合理的理由来解释为什么视死不救。

导演不仅把C·罗玩坏了，把自己也玩坏了，糟践人就算了，故事也圆不回来，最后只能整一堆不挨边儿的元素堆起来算

homeland剧场版= =。佩服毕格罗的才华与勇气 能把这样一部电影拍的没有任何主观色彩 角度与众不同 冷静至冷血的旁观 这应该是关于911最好的一部影片了 第二是93号航班 然后是去年的那不特别响那么近

5.8，工业体系里的完整作品···，看这片想起了《毒枭》《边境杀手》以及《扫毒》。

很温暖的电影，有笑有泪，诠释了人与人之间的情感和关系，可以感受到城市灯火的温暖，想起我心里挂念着的爸爸妈妈，看哭(´;︵;`)了。虽然路挺远，不后悔来看参加优酷土豆观影活动，谢谢！。

非常不感冒！尤其是演员！影片的切入点以及对比的衔接也不够！

普天之下，莫过于爱以及被爱，彼此相对的付出。

应该是借鉴了《童年的终结》，但赛文复活那段有些稀里糊涂的

的确是个日本式的故事，正大综艺下午四点优选系列