浮夸虚荣而又义气热情，撒谎无礼而又不卑不亢，这样的伊万让我想到《麦田守望者》的霍利顿，未成熟的价值观，对人生的认知不够到位，对未来的盲目乐观一片空想，年轻到年长的过渡总是充斥着无法沟通的障碍和难以协调的矛盾。 1、【豹的巢穴/父亲的非洲之行/缺席的父爱/无可投靠的归属感】； 2、【吉他/钢琴/通俗与古典合唱时的腔调违和-强烈的凸显两个阶级与两代人的冲突】； 3、【被拷问到拷问的两次，思维的高度也同步经历了两次攀升架构】； 4、【超现实遇见戎装回归的自己，时光的尘埃在对视的一瞬涤净所有过往的迷惘】✨心水?冷21

一直编到挂了，最后拖上舞台～Bob Fosse的个人自传

一个宁静的镇子受到了一群土匪的霸占和洗劫，五位壮士奋起反击。张彻的中等之作吧，剧情不跌宕，武打不过瘾。

意大利好多女演员长得都好美，而且是那种欧洲人不具备的柔软、婉约的美

最后三个还不错 不过没有我特别喜欢的演员神马的 =3=

我相信对于个人来说，战争的伤害始终是双方都不可避免的，同样的妻离子散，甚至有去无回，家破人亡…希望这部电影能影响更多的人客观地看待历史。其实想问，你见过一个日本人吗？却说着侮辱性的话…

周日无聊，打开Netflix看到这部Netflix投资的电影便随手看起来，剧情过于平淡，若知道结局更是如此，没办法这是英国电影…

Adam Sandler,迪士尼选错角了

这部电影的上半部，那只可爱的小狗吸引我所有的注意力，以至于我根本没有投入到整个故事情节中。这部电影对Marley刻画可谓细致入微，我相信导演为了捕捉这些画面，一定浪费了数量可观的胶片。 电影只是通过Marley，从侧面描述了两位主人公的婚后生活，从结婚到生子，又遇到婚姻危机和中年危机，这个过程中主人公的生活不断发生变化，不变的只有不断给他们添麻烦并带来乐趣的Marley。

不错的商业片，帅哥美女都是我的茶，当然最应该夸赞的还是1956年的剧本。

零散地记录一些比较有感触的地方：指挥家面对无垠的田野空手指挥着牛铃的乐章，叮铃叮铃，是风是草是大地；Paloma Faith竟然是本人出演，好喧闹好年轻的音乐；黑帝的《Storm》弦乐交缠着他们的对话，教徒在冥想中飘浮，升入天空；登山电影的神韵，及无数个或十一个布兰达莫瑞尔的角色，那么鲜活，“你永远忘不了我”。很自然地去联想我老了之后会是什么样子，倒并不焦虑，只是在想谁能和我保持联系达六十年，谁又会“只谈好事”，于是我的灵魂在设想它衰朽的时候变得无比年轻，获得了无上的升力。

老女人的青春治愈故事，可惜太平庸，平庸中也有点小感动，人啊，要趁年轻多做一些想做的事，留太多遗憾会后悔的。

我一直对索德伯格不太感冒，这是一个已经失去了锐气的导演，但是本片真的打我脸了！虽然剧本相当一般，但我看见了他那种类似于早期的创作风格。iPhone的影像将氛围构筑的相当棒。个人的表演也无可挑剔，实是年度非常杰出的恐怖片了。

“为什么全世界只有我不能看你的裸体。”看他说出来这句话会觉得确实挺悲哀的。

感觉这个故事放在现在这个年代实在有点牵强了…男主越看越像黄晓明啊啊啊啊

柴姐完全女王啊~一个人独当一面了,果然秒杀吉高,可惜教授的出场好少

我还是重温曾经的版本吧，这版是无法超越了看来（因为要啥没啥啊以前人家拍的时候没有什么技术但是剧情完整啊，演技也不浮夸啊，而且关键是人家的气质摆在那里）。难道没人想吐槽女主暴走杀人时的场景实则是在抄袭寂静岭吗还有男猪被桶砸之后就挂掉了这种死法实在是不科学吗，太人体碎瓜了啊

简而言之一句话，每个人都是寂寞的。代表性的一组蒙太奇：母亲在父亲遗照旁用枕头自慰、小康在汽车里发泄怒火猛操妓女、湘琪在巴黎酒店和香港女孩擦出蕾丝边火花。还期待最后陈湘琪打开行李箱，然后发现这就是小康那个装满手表的箱子。

也许是对影片的期待太大，这部标记着要看的片子，三年后终于抽了个时间看了下，女主很美貌，可是剧情以及表述真的离期待差太远。也许想表达的主题混合着爱情战争以及自我价值荣辱的追求而导致无论哪个点都还差点火候。另：音乐很好听。

打一通没有问候的电话，不管接通后还有没有人应答。坐一程没有期许的地铁，不论下车时还有没有人牵挂。一根手指传来苍白的温度，那是呼之欲出又沉默的心如刀绞。一卷胶片纪录无声的告白，那是鼓起勇气又退后的心乱如麻。在这个空旷的城市里，没有人知道，开往春天的地铁将在何时出发，又将在何时抵达。张一白目前作品中最具灵性的一部，介于王家卫和岩井俊二之间。地铁是都市中最具有温度的短程交通工具，透过车窗，你可以看见那些焦灼不安的等待，欲语还休的分离，满怀欣喜的相聚，和一段段漂浮的思绪。张一白在人物内心描摹方面确实花了心思，碎片化的局部特写加上似是而非的幻想拼贴，成功捕捉到爱情中的虚无感。刚开始看觉得每个人都神经兮兮，看到后来终于明白，或许爱情本就是一种病态，爱的越深，病的越重。除此之外，张亚东的配乐堪称神来之笔。